1. Welcome Wagon
Nasty Savages drittes Album „Penetration Point“ stellt eine Art Dilemma im Katalog der Band dar. Musikalisch ist es die natürliche Weiterentwicklung der vorherigen Veröffentlichungen „Indulgence“ und „Abstract Reality“, ein Stück Semi-Tech-Thrash-Metal, das, obwohl es vielen europäischen oder US-Kollegen der Band nicht voraus war, im Jahr 1989 in der Masse der schwächeren Bands immer noch ziemlich herausragte US-Thrash-Acts, die wie schlechte Anthrax- oder SOD-Klone klangen. Allerdings wirkten einige der Texte und Songtitel so, als hätte die Band ein wenig vom Humor ihrer wachen Jahre zurückgebracht, wenn auch eher in einem urbanen Stil der späten 80er Jahre als in einer Rückkehr zu den Metal-Rittern und Vergnügungskerkern der 1980er Jahre Debüt. Aber lassen Sie sich nicht täuschen, denn der Wahnsinn hat im Allgemeinen Methode. Der Album-Opener ist ein gutes Beispiel dafür, was ich meine. „Welcome Wagon“ beginnt und endet mit einem sehr kurzen Gesangsbeispiel, was wie ein schlechter Witz wirkt, aber die Riffs sind reiner wilder Thrash Metal im Geiste des vorherigen Albums der Band, „Indulgence“. Die Texte sind zwar eine Pastiche aus seltsamen Pop-Anspielungen und Klischees und werden in einer Reihe schizophrener Gesangspassagen vorgetragen, die den Eindruck erwecken, als würde Nasty Ronnie den Witzbold in ihm neu entfachen, sind aber eigentlich ziemlich ernst. „Irrational“ beginnt mit einer hübschen, aber dennoch klinischen Sequenz klarer Gitarren, wobei der neue Bassist Richard Bateman (der vierte in vier Veröffentlichungen) seine Präsenz zum Ausdruck bringt, bevor die hüpfenden Thrash-Rhythmen eintreten, die sich wie eine Tour durch die örtliche Anstalt anfühlen. „Ritual Submission“ wird noch klinischer, mit einem netten technischen Rhythmus irgendwo zwischen dem ersten Pestilence-Album und Deathrows späterem 80er-Jahre-Übergang, der in soliden Speed/Thrash mit einem engen Solo-Segment übergeht. Es ist jedoch „Powerslam“, der als einer der einprägsamsten Titel des Albums gilt, mit seinem Gespür für mittelschnellen Schwung, der ihn zu den „Toxic Waltzes“ hätte machen sollen, die beim durchschnittlichen Thrash-Fan der letzte Schrei waren. Und darüber hinaus ist das Lied tatsächlich eine Hommage an das professionelle Wrestling ... Ich weiß nicht, ob ich schreiend davonlaufen oder die Band dafür bewundern soll, aber zum Teufel, wenn Mickey Rourke 2008 mit einem Killerfilm die gesamte Branche bestätigen kann, warum dann nicht Nasty Savage mit einem großartigen Tech-Thrash-Song vor fast 20 Jahren? Strukturell ist es einer meiner Favoriten ihrer Karriere. Und an diesem Punkt nimmt das Album richtig Fahrt auf, was bis zum Ende anhalten wird, beginnend mit dem rasenden „Sin Eater“, dessen wahnsinnig machende Verse in fast freier, bellender Poesie erstickt sind, die sich für Ausflüge in die Welt auflöst Die Kehrseite der Vernunft sind die tobenden, geschäftigen Gitarren. „Penetration Point“ führt uns mit einer Menge psychopathischem Riffing direkt zurück ins Irrenhaus, und dies ist ein weiterer Höhepunkt des Albums (und der Karrierehöhepunkte der Band), da es zeigt, auf welchem fortgeschrittenen Niveau sich diese Band im Vergleich zu zahlreichen zurückgebliebenen amerikanischen Acts befand weit hinter sich. „Puzzled“ schweift in einem ähnlichen Tempo wie „Powerslam“ ab, fügt aber in etwa :20 einen wunderbaren, schmuddeligen Groove ein, der Ronnies vorstädtischem Splatter vorausgeht. Darauf folgt „Horizertical“, ein eher exzessiver Instrumentaltrack mit etwa 5:30 Minuten Dauer, der die abenteuerlicheren rhythmischen Launen der Band beinhaltet. Es ist sicherlich nicht schlecht, aber zum größten Teil sind die Riffs von der Vielfalt, die mit einigen von Ronnies Vocals hätte serviert werden können, obwohl sie zu einer eher hymnischen Sequenz aufflammen, die an instrumentalen Gitarrenrock und Metal dieser Zeit erinnert. „Family Circus“ beendet das Album mit einem Höhepunkt, mit pumpendem Thrash und skurrilen Speed-Metal-Einflüssen und Texten, die sowohl dem seit langem beliebten Comic-Strip als auch einer düstereren, vorstädtischen Anspielung auf Ernüchterung ähneln. So albern einige der Vocals in ihrer Darbietung oder in der lyrischen Komponente auch erscheinen mögen, sie sind ziemlich bedeutungsvoll, einige sogar heute relevant. In Kombination mit dem besten Riffing aus der inspirierteren Thrash-Phase der Band bleibt „Penetration Point“ mein Lieblingsalbum von Nasty Savage, übertrifft Indulgence und den S/T und ist ehrlich gesagt das letzte hörenswerte Album. Das spätere Reunion-Album „Psycho Psycho“ der Band ist nicht schlecht, und tatsächlich verleiht ihm die düsterere Produktion eine brutalere Note als alle 80er-Jahre-Werke der Band, aber es fehlt einfach etwas Magie, was wahrscheinlich auf den Lauf der Zeit zurückzuführen ist , und die Riffs sind meiner Meinung nach nicht wirklich vergleichbar. Es ist die Periode 1985-89 dieser Band, die ihren Beitrag zur US-amerikanischen Power-/Thrash-Dynastie am besten repräsentiert, und Penetration Point ist das Juwel, das auf ihrer Krone am hellsten funkelt. (METAL ARCHIVES)
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